Realismo expresionista en Verdaccio

Silencio, Trazos y la Búsqueda del Tiempo.

La pintura es un laberinto de puertas y mareas. En este artículo con tinte poético, comparto una reflexión sobre el realismo expresionista en Verdaccio que nace desde la soledad de mi taller:

«Entre líneas y trazos, he intentado argumentar una búsqueda individual entre el arte y el tiempo, que comienza en la hoguera de los años y acabará, tal vez, en la distancia de los tiempos o en la calcinación de los soles.

Mirando el cuerpo elemental que abusa de lo esencial, mirando el grito de las aguas al cantar el himno de las aves, puedo determinar que el silencio abunda en mi paleta y que, de ella, un sirviente observa mi calva cabeza para sospechar de la pérdida de mi pincel y acusar a la desgracia cuando se esconde en el laberinto: puertas y mareas, muros sin abejas, sueños que dilatan al soñante y duermen con el alba por las tardes.

Un negro, un blanco, un ocre y, a veces, un rojo que declina las paredes de mis telas absorbe las gotas de una trementina pálida en su aroma y fresca como las olas para saborear mi pequeño aliento y, en su indeterminado conocimiento, persiste en difuminar el tiempo; sí, el tiempo».

Una sombra en el trayecto: La serie en Denver

Es necesario informar que una serie de 5 obras de gran formato, piezas fundamentales de mi producción figurativa, se encuentran actualmente fuera de mi control tras una gestión desleal en Denver, Colorado.

Tras el cese de actividad y la desaparición del galerista responsable, las obras han sido retenidas ilícitamente, interrumpiendo su ciclo natural de exhibición.

Esta situación supone un agravio a la integridad técnica de las piezas. Estas obras son el resultado de un proceso de ejecución lento y exigente:

• La estructura en Grisalla: Cada rostro fue esculpido inicialmente en valores neutros para asegurar una solidez volumétrica que trasciende lo meramente visual.
• La encarnación en Verdaccio: La aplicación de bases oliváceas permite que la piel adquiera esa tonalidad cetrina y orgánica, logrando una profundidad que solo se alcanza mediante la superposición precisa de veladuras de óleo.

Más allá de la disputa administrativa, estas piezas representan años de perfeccionamiento del oficio. La retención de estas obras con realismo expresionista, no solo afecta al autor, sino que priva al circuito artístico de una serie construida bajo los estándares más estrictos de la figuración contemporánea.

Este registro sirve como constancia de la situación actual de las piezas y como reafirmación del valor del trabajo que, a pesar del silencio impuesto en Denver, permanece intacto en su maestría.